Диалог классического сюжета с современным зрителем
В Азербайджанском государственном театре юного зрителя состоялась премьера спектакля «Хрустальная туфелька», созданного по знаменитой сказке Шарля Перро «Золушка». По приглашению руководителя пресс-службы театра Самиры Ашрафи я вновь отправилась в театр. Взволнованные взгляды детей, собравшихся в зале, и ностальгическая улыбка родителей еще раз показали, что эта сказка, созданная много веков назад, до сих пор не утратила своего волшебства. Постановка является не только сценическим воплощением классического сюжета, но и художественным выражением таких ценностей, как милосердие, терпение и надежда.
От декораций до музыки: сценическая целостность
Режиссер-постановщик одноактного спектакля Айла Османова подошла к классическому материалу одновременно бережно и смело. Сохранив основной сюжет сказки Шарля Перро «Золушка», она постаралась представить эмоциональный мир персонажей в более понятной и динамичной форме для детей. Темп спектакля, переходы между сценами и пластическое решение (хореограф — Джейхун Дадашов) выстроены таким образом, чтобы не потерять внимание маленьких зрителей.
Особое внимание привлекает работа художника-постановщика Мустафы Мустафаева. Декорации, сохраняя атмосферу сказки, органично сочетаются с эстетикой современного театра. Яркие краски, символические детали и световое решение делают спектакль визуально привлекательным. Музыкальное оформление Агасалима Фейзуллаева усиливает эмоциональный тон сценического действия и дополняет происходящее на сцене; особенно в волшебные моменты музыка способствует расширению воображения детей.
Психологические оттенки сказочных персонажей
Актерская игра является одной из главных опор спектакля. Заслуженная артистка Гюлер Набиева демонстрирует пример большого профессионализма, создавая на сцене образ Феи. Ее сияющий костюм, доброжелательная улыбка и голос буквально превращают ее в настоящую добрую Фею. Исполнительница роли Золушки Ася Атакишиева словно родилась в той эпохе — она тонко и мастерски воплощает образ нежной, но сильной девушки, устремленной в будущее с надеждой. Король в исполнении Рашада Сафарова и генерал, роль которого сыграл Адалят Абдулсамед, также придают спектаклю особую выразительность. Между ними создается прекрасный творческий тандем; их реплики, иногда забавные, но в то же время глубокие по содержанию, привлекают внимание зрителей. Умман Будагов, сыгравший Принца, убедительно донес образ героя, воплощающего любовь. Его чувства, волнение, тоска и любовь к Золушке передавались со сцены и доходили до зрительного зала.
Следует отметить и мастерски воплощенные образы мачехи (Халиде Альмамедова) и сводных сестер Клотильды и Матильды (Хёкюмя Рагимзаде и Хаяла Гасымова). Хотя эта троица представляет собой организованную силу, причиняющую Золушке страдания, они одновременно составляют комедийную и развлекательную сторону постановки. Их игра, диалоги и динамичные движения не позволяли смотреть на них равнодушно. Важно и то, что отрицательные персонажи не превращены в карикатуру: наличие психологически мотивированных поступков придает спектаклю аналитическую глубину.
Режиссерская фантазия и сценические находки
Интересной находкой режиссера Айлы Османовой стал и персонаж господина Бома. Он представлен как главный часовщик сказочного мира. Под его контролем стрелки часов не могли двигаться ни на секунду вперед или назад. Время измерялось с ювелирной точностью. Если карета Золушки должна была в двенадцать часов ровно превратиться в тыкву, значит, так и должно было произойти. Волшебство должно было исчезнуть именно в этот момент — ни раньше, ни позже.
Торговец в исполнении Натига Фарзалиева — яркий и колоритный образ, которому небезразлична судьба Золушки; он не желает ее страданий. Этот персонаж помогает окунуть зрителя в атмосферу эпохи, к которой относится сказка. Его манера речи, шумная подача и тележка дополняют сценическую атмосферу.
Одним из наиболее интересных персонажей спектакля является глашатай, роль которого исполнил Юсиф Дадашов. Каждый раз, прежде чем объявить королевский указ, он подносит к губам трубу, но не может на ней сыграть, и, чтобы выйти из положения, воспроизводит музыкальный сигнал собственным голосом, вызывая смех зрителей. Однако эта деталь одновременно подчеркивает мысль о том, что не следует впадать в отчаяние: в любой ситуации можно найти выход.
Хрустальный символ надежды и веры
В заключение следует отметить, что «Золушка» Шарля Перро является одним из наиболее известных символов победы добра над злом в мировой литературе. В спектакле «Хрустальная туфелька» эта идея представлена в форме, соответствующей мировосприятию современного ребенка. Здесь Золушка предстает не просто пассивной страдалицей, а героиней, способной стойко преодолевать трудности благодаря внутренней силе и вере. Помощь доброй Феи трактуется не как случайное чудо, а как символ надежды и веры в добро.
Реакция детей в день премьеры стала главным показателем успеха спектакля. Аплодисменты и искренний отклик на происходящее на сцене показали, что «Хрустальная туфелька» сумела найти своего зрителя. Демонстрация спектакля в предстоящие праздничные дни свидетельствует о том, что его сценическая жизнь будет продолжительной.
Сказка для детей — урок для будущего
В конечном итоге «Хрустальная туфелька» представляет собой один из успешных шагов Русского театра юного зрителя на пути современного сценического воплощения классических сказок. Этот спектакль — не только развлечение для детей, но и возможность задуматься о ценностях, делающих человека по-настоящему человеком.
Ханым Айдын
