Зрители театра обычно обращают внимание на игру актёров, декорации и музыку. Однако за каждым спектаклем стоят люди, которых публика не видит, но именно они играют важную роль в создании сценических образов. В Азербайджанском государственном академическом музыкальном театре мы решили познакомиться с одним из таких мастеров. Пройдя по узким театральным коридорам и войдя в гримёрную мастерскую, мы словно оказались в другом мире. На полках аккуратно были разложены различные парики, бороды, усы и элементы причёсок. В этот момент над новым образом трудилась Айбениз Гусейнова — мастер своего дела с многолетним опытом работы. По её словам, большинство зрителей, говоря о гриме, представляют себе только макияж лица. На самом деле искусство грима гораздо шире. Создание париков, усов, бород и других элементов, которые помогают показать возраст персонажа, его характер, эпоху и даже социальный статус, является неотъемлемой частью этой профессии.
«После выбора произведения к работе приступает художник-постановщик. Он создаёт эскизы внешнего вида персонажей. После утверждения эскизов очередь доходит до нас. Для каждого героя подбираются и изготавливаются соответствующие причёски, парики, усы или бороды», — рассказывает мастер. Эта работа далеко не так проста, как может показаться со стороны. Изготовление одного парика занимает многие часы, а иногда и несколько дней. Сначала создаётся специальная основа, затем на неё закрепляется необходимый материал. На заключительном этапе волосы вплетаются вручную, прядь за прядью. Для достижения нужного результата используются как искусственные, так и натуральные волосы. Айбениз ханым считает, что для успеха в этой профессии недостаточно только технических навыков: «Одним из главных условий является терпение. Иногда приходится часами работать в одном положении. Кроме того, очень важен творческий подход. Каждый образ уникален, и для него нужно находить своё решение». Для изготовления париков и накладок в основном используются натуральные волосы. При выборе материала большое значение имеют их длина и качество. Поэтому эта работа требует не только мастерства, но и серьёзных затрат. Одной из самых интересных сторон театральной жизни остаются события, происходящие за кулисами. По словам гримёра, некоторые актёры настолько эмоционально играют свои роли, что во время спектакля возникает риск отклеивания усов или бороды.
«В таких случаях мы внимательно следим за постановкой из-за кулис. Как только актёр покидает сцену, при необходимости сразу поправляем грим или аксессуары. Зритель не должен ничего заметить», — рассказывает она с улыбкой.
После каждого спектакля также требуется немало времени и сил на снятие грима, удаление париков, масок, усов и бород. Кроме того, все парики необходимо тщательно очистить и аккуратно разложить по своим местам. Выбор этой профессии для Айбениз Гусейновой был далеко не случайным. Она унаследовала её от своей семьи. Её отец, известный гримёр театра и кино Тэльман Юнусов, долгие годы работал в этой сфере и был одним из признанных мастеров гримёрного искусства в Азербайджане.
И здесь обязательно стоит отметить один интересный факт. Тэльман Юнусов мечтал стать режиссёром. Однако выдающийся азербайджанский режиссёр Адиль Искендеров посоветовал ему выбрать профессию гримёра. Впоследствии он стал автором грима многих известных фильмов и спектаклей. Кроме того, подготовленное им методическое пособие до сих пор широко используется специалистами. Детство Айбениз ханым прошло в павильонах киностудии. Сначала она хотела выбрать другую профессию, однако позже прислушалась к голосу сердца. С годами она поняла, насколько правильным было это решение.
На протяжении 23 лет она практически без перерывов работает в театре, ненадолго уходя лишь в декретный отпуск. За это время ей довелось сотрудничать с такими известными артистами, как Гаджибаба Багиров, Афаг Баширгызы, Ханым Гафарова, Ильхам Намиг Камал и многими другими.
По её словам, актёры нередко бывают капризными. Но к ним нужно относиться с пониманием, говорить доброжелательно и не отвечать на раздражение раздражением, ведь совсем скоро им предстоит выйти на сцену. Наверное, именно так и выглядит настоящая любовь к своему делу.
Покидая театр, ещё раз убеждаешься: за теми несколькими часами спектакля, которые видит зритель, стоят дни и даже недели напряжённого труда. А за каждой деталью сценического образа скрывается работа людей, искренне преданных своей профессии. Они не выходят на сцену под аплодисменты, но именно благодаря их труду рождаются яркие и запоминающиеся персонажи.
Ханым Айдын
